Category: 思藝走筆

在瓦利美術館偷閒

初冬的下午,忙中偷閒,走進Unionville的瓦利美術館(Varley Art Gallery of Markham)。不大的場館同時舉行三個展覽:Kejie Lin: A Garden of My Own、Sights of Convergence和The Quiet Fall: Scenes of Autumn from the permanent collection。 在此小憩一個小時,仿佛走在徜徉於春、夏、秋。 工筆畫是我們熟悉的中國傳統畫技藝,當工筆畫以大幅呈現在眼前時,那種感受便完全稱得上震撼了。 这是林可婕的造園記,與一座花園相伴,日復一日的觀察與照料。20年的景观设计师经验和丰富的风景摄影师经历,20年的景观设计师经验和丰富的风景摄影师经历。 《交匯之景》匯集了多倫多的Jess Cooper和Stanzie Tooth,以及薩省薩斯卡通的GabrielaGarcia-Luna三位藝術家的創作,大型裝置、繪畫和陶土雕塑作品,將親歷、感知與記憶編織成的微妙呼應。 「靜謐秋日」展覽匯集了該藝術館的館藏作品。無論是油畫、水彩還是炭筆,每一幅畫作都展現了秋日之美及其引發的沉思。 加拿大七人畫派中最善長好人物的弗雷德里克·瓦利

集體視野:慶祝攝影25周年展 — 特別的策展締造妙趣橫生的影展

周日在安省美術館(AGO)參觀了題為Collective Visions: Celebrating 25 Years of Photography(「集體視野」慶祝攝影25周年)預展。 2000年,安省美術館設立了專門研究攝影媒介的部門,這個特別的展覽正是為慶祝攝影部成立25周年而設。 展覽的特別之處在於其特別的策展方式。名譽策展人兼該部門創始策展人瑪雅-瑪麗·蘇特尼克(Maia-Mari Sutnik)為展覽挑選了第一張照片。之後,由參與策展者都根據上一張照片來選擇下一張照片。參與策展的有90多位,他們分別為收藏家、捐贈者、藝術家、策展人和畫廊主。這次的展覽便是以這一特別的方式,從AGO超過7萬件攝影藏品中精選出94幅作品。 這一策展靈感來自超現實主義的”Exquisite corpse(精緻屍體)” 遊戲。它是一種起源於法國的超現實主義文字或繪畫接龍遊戲。玩家們在不知道前一個人所寫或所畫內容的情況下,通過摺疊紙張、隱藏部分內容,在最後組合起來,創造出意想不到的拼貼作品。最初的玩法是在紙上寫下不同詞性的詞語,組合成一個句子,例如從法語演變而來的首個句子是「精製的屍體要來喝些新(葡萄)酒了」。後來發展出繪畫版本,玩家在紙上畫一個身體部位(如頭部),然後將其折起來傳遞給下一個人,在不知道前面畫了什麼的情況下畫下一個部位(如軀幹、腿等),最後將所有部分拼合在一起,形成一個完整的、有時是怪誕的「屍體」。這種強調偶然性和無意識的創作方式非常契合超現實主義的核心理念,因此成為了超現實主義藝術家們常玩的一種遊戲,並產生了許多著名的藝術作品。 特別的策展方式帶來一場奇妙的攝影藝術盛宴! 展覽的一號作品是羅伯特·弗蘭克(Robert Frank)的明膠銀鹽照片–Memory, Mabou, April 21, 1993。1974年,弗蘭克的女兒安德莉亞在一場空難中喪生,年僅20歲。他的悲痛傾注於這幅拼貼畫中,畫作是對女兒的回憶和失去她的哀思,女兒的生日是4月21日。 羅伯特·弗蘭克說:最重要的是,我知道對於攝影師而言,生活絕不能漠不關心……重要的是要看到別人看不到的東西——也許是希望的眼神,也許是悲傷的眼神……照片的誕生,永遠源於對自身瞬間的反應。 2號作品是安德烈·凱爾泰斯(ANDRÉ KERTÉSZ)的Picture of Elizabeth, with crown of thorns, 1980。可惜這張作品在展場被蒙上了蓋布,不見真容!

沉浸在藝術的慢節奏中

周六走進於人村主街197號麥凱藝術中心(McKay Art Centre),這裡正舉行肖恩·范沃特 • 樹木肖像(Portraits of Trees by Sean Van Wert)畫展。這是一個微型展覽,兩間不大的展廳,加一小間畫家工作室。展出了畫家的十幾幅蛋彩畫作。 蛋彩畫(Egg Tempera),可追溯至早期埃及的石棺裝飾,許多法老木乃伊肖像畫使用了蛋彩畫。 這是一種永久性、快干的繪畫媒介,主要是將雞蛋混入繪畫顏料當中來繪畫,有很多種混合方式,蛋彩畫可長久保存,目前仍留有西元一世紀的作品。 蛋彩畫是歐洲主要的繪畫方式,盛行於文藝復興初期,到了1500年才被油畫取代。 展品作者肖恩正在展廳工作室創作他的一幅以樹為題材的新作。見我們興趣盎然,他停下作畫,饒有興致地向我們介紹和演示蛋彩調色。他的蛋彩畫作通常需要上色三、四十層色,每幅作品都是慢功細作。他還向我們提薦一本關於蛋彩畫的專著——New technigues in egs tempera by Robert Vickrey。還建議我們去多倫多Toronto Reference Library查閱相關資料。 肖恩的畫作將時光定格在幅幅樹的不同視角中,也將濃郁的古風吹進了這座建於19世紀50年代的維多利亞風格建築中,這座七人畫派成員弗雷德里克·海恩斯·瓦利(F. H. Varley)的故居。 飛速的時代,有人慢中作樂! 事後上網搜索到以下信息:肖恩·范沃特

《加拿大高校文學社成立十周年紀念冊》跋

《加拿大高校文學社成立十周年紀念冊》付梓成冊。 冊頁編撰之際,承蒙加拿大高校文學社會員熱忱襄助,惠賜文稿五十篇,翰墨二十 六 幅,珍貴照片數十幀。拳拳盛意,銘感於心!謹此誠謝大家之鼎力支持! 尤須致謝者:著名文化學者鮑鵬山博士,著名作家、陝西省作家協會主席賈平凹先生,撥冗惠賜嘉言賀詞;龍鳳文化研究專家、作家龐進先生,欣然揮毫賜墨,題寫冊名;更蒙諸位編輯老師夙夜勤勉,傾注心力,功不可沒。 此冊所錄,幀幀影像,字字珠璣,幅幅墨寶,無不浸潤着大家對加拿大高校文學社之深情厚誼。此情可感,此意可珍。此份摯愛,珍存於冊,傳續久遠。 楊鴻《加拿大高校文學社成立十周年紀念冊》主編2025年9月1日

美圖與美文之緣

我是一個以美圖創意謀生的設計師,也是一個文學愛好者。巧了,與加拿大高校文學社的結緣正是從美圖創意開始。 2020年8月應王今中老先生之邀為加拿大高校文學社設計logo。同年9月14日又應王老之邀。為文社講壇舉辦題為「鏡中世界 畫意詩情」的攝影講座,分享本人文學滋養中攝影的體會。 2021年還是應王老之邀,為文社大型徵文活動「直面疫情 迎接明天」設計海報,後又出任徵文文集《直面疫情 迎接明天》的美編,為這本文集設計排版以及承辦出版事宜。期間與主編孫雨霏和一眾編輯老師有着美好而難忘的合作。 與此同時,我也積極投身於文社的周主題創作,其樂無窮。 2021年10月我當選為文社理事,分管文社徵文出版和官網管理。 這些年來,我把對圖像創意的熱忱和文學的熱愛融入了每張文社的海報設計,這些海報包括文社活動、文社講壇以及每周主題。加上十本文社出版的書,可謂收穫滿滿,足夠辦個展覽了! 感謝文社的這一獨有平台,讓我對圖文並茂這一獨有喜好得以完美的發揮。 文社講壇 文社每周主題

文字的力量 ——讀馬格里特畫作《這不是一支煙斗》

這是一幅畫面十分簡潔的畫作,一支煙斗,栩栩如生,卻平淡無奇。煙斗的下方用法文寫着一行文字:「Ceci n’est pas une pipe」(這不是一支煙斗)。 怎麼回事啊!這的的確確是一支煙斗的形象啊! 但是,不能拿起它,也不能用它抽煙。噢! 這幅雷內·馬格里特(René Magritte)作於1929年的畫作,用這句看似令人困惑的「這不是一支煙斗。」打破了表面平靜畫面,激起強烈的哲學衝擊。它迫使人們重新審視語言、圖像與現實之間的關係。我們對圖像與現實之間自然聯繫的信任被擊碎了。他提醒我們,畫中的物並非真實之物,語言也未必能如實傳達事物本身。 「有圖是真相嗎?」 「我們看到的,是事實,還是被建構的現實?」 「語言,是通向真理的工具,還是一面遮蔽本質的面紗?」 作為一位超現實主義畫家,馬格里特曾說:「畫家不過是通過圖像表達思想。」而在這幅畫中它所表達的不是在說「這不是一支煙斗」,而是在說:「這不是你以為的那樣。」 一行簡短的文字,一個思維實驗!它引導我們脫離視覺的依賴,進入對本質與表象的哲學反思。

心流——四季苑第153期發刊詞

或許是不知不覺,或許是睡夢驚醒,驚嘆文字進入一個快餐時代! 捫心自問:我們所寫的詩文還是從心底自然流淌出來的嗎? 心流來自真摯情感,來自獨特體驗。心動了,色彩可以傾聽,聲音可以凝視,香味可以品嘗,觸摸可以聞嗅。 用夏的熱情,任心流奔騰,四季苑的夏天清泉奔涌。

人人都可以玩藝術

我們有幸生活在一個美妙的時代——一個藝術不再專屬於少數人,而是人人皆可參與、表達自我的新時代。在這個時代裡,藝術不再只是技藝的較量,更是一種思想的傳達與心靈的釋放;不再只是「看藝術」,而是「參與藝術」;不再只是「美的呈現」,更是「值得思考」的體驗。 2024年3月至2025年3月,在加拿大聯邦政府「地平線基金長者項目」的資助下,我有幸受邀參與晚晴活動中心的「長者預防阿爾茨海默病」項目,為社區長者開設「人人都可以玩藝術」繪畫課程。在這二十節課中,我帶領大家走近二十多位現當代藝術家,了解他們的生平與作品,學習他們打破傳統的創作方式和理念。我們強調的不再是「再現現實」,而是「表達思想」;不在於畫得像,而在於畫得真、畫得有感。課程鼓勵長者放下束縛、放飛想象,勇敢地用色彩與線條講述自己的故事。 在這一年的學習過程中,許多原本幾乎沒有繪畫經驗的長者,漸漸拿起畫筆,將生活的點滴、內心的情感化作一幅幅生動作品。他們的熱情與投入令人感動,他們的作品更充滿了驚喜與感染力。 《晚晴藝術作品集》收錄了132幅書畫佳作,既是晚晴長者繽紛生活的真實寫照,更是他們用藝術記錄生活、參與社會、延緩認知退化的成果。繪畫的種子在晚晴人的心中悄然發芽,開出屬於他們的藝術之花,結出溫暖與希望的果實。 願藝術之樂,常伴晚晴之年。 「人人 都可以玩藝術」繪畫的樂趣課程指導老師楊鴻2025年4月18日

四季苑第146期【題畫詩】

題畫詩作為中國古典詩歌與書畫藝術交融的獨特形式,歷代皆有佳作。 蘇軾《惠崇春江晚景》”竹外桃花三兩枝,春江水暖鴨先知。蔞蒿滿地蘆芽短,正是河豚欲上時。”此詩將惠崇和尚的《春江晚景圖》提升至哲學層面,以”鴨知水暖”的審美直覺突破物象限制,展現宋代文人畫”詩畫本一律”的美學追求,其”河豚欲上”的虛實相生手法更被董其昌贊為”畫外之妙”。 王冕《墨梅》 “吾家洗硯池頭樹,朵朵花開淡墨痕。不要人夸顏色好,只留清氣滿乾坤。”這首題於自繪墨梅圖的七絕,以”淡墨痕”對應文人水墨的簡淡意境,”清氣滿乾坤”更將物質性的梅花升華為精神符號,成為文人精神自況的典範,對明清題畫詩影響深遠。 以上兩首是本人特別喜愛的兩首。你有沒有喜愛的題畫詩呢? 苑友們,無論是自創畫作、攝影作品、數碼生圖,還是打動你的歷代名畫、網絡圖片,讓我們題詠一番。突破”以詩釋畫”的局限,在二維平面外開闢出多維審美空間,在詩畫交響中抵達”象外之象”的藝術境界!分享你的感動,期待你的篇章!謝謝! 【七绝】春林残雪(题Ada画作)赋诗:杨鸿 万锦寒晨雪化迟,天青路远似春期。灵光幻影琉璃界,唤醒千条沉睡枝。

春晚不了情

移民加拿大後,多年不看的央視春晚重又看起來了。最初看央視春晚還真不容易,得買電視盒或是等到本地中文電視台轉播才能看到。記得有兩年,華人社團還把「大家一起看春晚」作為一項活動,專門找了場地組織大家集體看春晚 。 2017年由西安交通大學多倫多校友會主辦了加拿大首屆中國高校聯合春晚。從此,一年一度的聯合春晚成為多倫多華人社區的一大盛事。由不同的高校校友會輪流聯合主辦,精彩紛呈,今年已是苐八屆了!自第二屆聯合春晚起,受歷屆組委會的委託,由加拿大高校聯合舉辦春晚主題徵文活動,得到文友們的積極響應。歷屆春晚徵文文集也成為春節的一道亮麗風景線。 今年的春晚徵文活動圍繞著「金蛇狂舞鬧新春」主題,共收到來稿80餘篇,我們從中選取了67篇佳作彙編成冊。感謝所有作者的賜稿!感謝編委老師們的辛勤付出! 春晚是校友們共同期待的年夜飯,此文集中的詩文也有著佳釀的醇香!祝大家新春快樂! 第八屆加拿大中國高校聯合春晚徵文文集主編楊鴻2025年1月18日於多倫多 《金蛇狂舞鬧新春——第八屆加拿大中國高校聯合春晚徵文文集》電子版: